- La novena edición de Marpoética reúne en Marbella a cerca de treinta autores y casi cuarenta actividades durante diez días.
- El festival abre con la poeta colombiana Piedad Bonnett y la música de La Tania, y se cierra con Héctor Abad Faciolince y Mayte Martín.
- La programación combina poesía, teatro, música, circo contemporáneo, itinerarios por la sierra y recitales en el mar.
- Los centros educativos y espacios públicos de la ciudad se implican con talleres, lecturas, premios escolares y encuentros con grandes voces de la poesía en español.
Marbella vuelve a volcarse estos días con la poesía. La novena edición de Marpoética arranca en la ciudad con un calendario intenso que, a lo largo de diez jornadas, propone casi cuarenta actividades y reúne a una treintena de voces de primer nivel de la literatura en español, además de creadoras y creadores de ámbitos como la música, el teatro, el cine o el circo contemporáneo.
El festival, organizado por la delegación de Cultura del Ayuntamiento de Marbella, se reparte entre algunos de los espacios más emblemáticos del municipio y también se abre al mar y a la sierra. Teatros, museos, bibliotecas, centros educativos, una villa romana e incluso un catamarán se convierten, durante estos días, en escenarios para lecturas, diálogos, talleres y propuestas escénicas que buscan sacar la poesía de sus lugares habituales.
Una inauguración marcada por la voz de Piedad Bonnett y la música de La Tania
La apertura oficial de esta novena edición de Marpoética tiene lugar en el Teatro Ciudad de Marbella con un encuentro entre la poeta colombiana Piedad Bonnett, reciente Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana 2024, y el director literario del festival, el también poeta Javier Vicedo. En esa conversación, la autora reflexiona con naturalidad sobre la relación entre vida y escritura, el papel del dolor en su obra y la capacidad sanadora de la poesía.
Bonnett, una de las voces más reconocidas de la poesía hispanoamericana, insiste en la escritura como forma de tomar distancia frente al sufrimiento sin eludirlo, apostando por la contención y huyendo del sentimentalismo. En su diálogo con Vicedo, aborda temas como la memoria, la identidad, la fragilidad y la incertidumbre, y repasa hitos de su trayectoria, desde la decisión de volcarse en la poesía hasta libros clave en los que afronta de frente la pérdida y el duelo.
El tono cercano del encuentro permite que la autora se detenga también en su biografía, en la educación exigente que recibió, las presiones de una cultura profundamente patriarcal o las estrategias que tuvo que emplear en sus inicios, cuando se presentaba a concursos bajo seudónimo masculino. Todo ello se enlaza con la visión que defiende sobre la literatura como espacio de duda, de matices y de exploración de los aspectos más incómodos de la experiencia.
Tras la conversación, el escenario del Teatro Ciudad de Marbella se llena con la voz de La Tania, cantante alicantina que actualiza la canción española y la copla desde una mirada contemporánea. Su propuesta, que le ha valido el Premio Goya 2025 a Mejor Canción Original por “Los almendros”, combina raíz flamenca, aire mediterráneo y un repertorio que revisita el género con un enfoque íntimo y emotivo, donde la música y la poesía se dan la mano. La actuación funciona como cierre de una inauguración en la que dos artistas de generaciones distintas, Piedad Bonnett y La Tania, confluyen en una misma apuesta: dar vida a la palabra en español desde registros muy diferentes.
Un programa que lleva la poesía del teatro a la sierra y al mar
A partir del día siguiente, Marpoética despliega una programación que pretende convertir Marbella en un auténtico mapa poético que va del mar a la montaña. Uno de los ejes de esta edición es el ciclo teatral “La poesía en pie”, dirigido por el dramaturgo y poeta Alberto Conejero. El inicio corre a cargo de “Viva!”, de La Loquace Compagnie, en el Teatro Ciudad de Marbella.
Durante el fin de semana, el festival propone “Coser y contar”, de Irene Maquieira, en el Museo del Grabado Español Contemporáneo, con funciones el sábado y el domingo, y suma la pieza de circo contemporáneo “Re.cuerda”, de Luichi Leal, que se presenta el domingo también en el teatro. Estas propuestas escénicas exploran distintos modos de poner el cuerpo al servicio de la palabra y abrir la poesía al gesto, al movimiento y a la performance.
El sábado se reserva para un Sendero poético por la sierra marbellí, un recorrido diseñado por José Antonio Morán que permite descubrir el paisaje del monte bajo mediterráneo mientras el poeta Andrés Neuman recita su obra en diferentes paradas. La idea de sacar los versos del interior de los edificios y situarlos en plena naturaleza forma parte de la filosofía del festival de alejarse de los formatos solemnes y favorecer el contacto directo entre artistas y público.
Ese mismo fin de semana, la Biblioteca Central Fernando Alcalá Marín acoge el taller de escritura “Palabras en fuga”, impartido por Lina Botero. Se trata de una propuesta basada en la experimentación, la intuición y el margen de error como motor creativo, dos horas de trabajo dinámico pensadas para activar una escritura más arriesgada y libre de corsés. El taller se repite al día siguiente en el mismo espacio, con el objetivo de dar cabida a más participantes.
La programación se abre también al mar con el ciclo “Faenando versos”, que propone recitales poéticos a bordo de un catamarán. El primer encuentro tiene lugar el domingo 12 con la participación de las poetas Erika Martínez y Elsa Moreno, mientras que el segundo se celebra el sábado 18 con los poetas Agustín Pérez Leal y el marbellí Samuel Díaz Castañeda. De este modo, la poesía se escucha literalmente sobre el agua, en alta mar, y el paisaje marítimo se convierte en telón de fondo de la lectura de poemas.
La poesía entra en las aulas y dialoga con los clásicos
Más allá de los escenarios habituales, Marpoética concede un peso importante al ámbito educativo. Desde el lunes 13 se pone en marcha el programa “Palabra del mar”, que lleva la poesía actual a diferentes institutos del municipio. Coordinado por Carla Nyman, este ciclo reúne a jóvenes voces menores de 35 años como Lana Corujo, Luis Mario, Julia Peró, Jesús Ponce, Alba Moon, Juana Dolores y Lina Botero, que se encuentran con estudiantes para leer sus textos, compartir procesos y conversar sobre la escritura. Estas iniciativas se enmarcan en las celebraciones de la poesía en España que buscan acercar la creación a las aulas.
El festival recupera también la actividad “Visitando a los clásicos”, en la que la poeta y Premio Nacional de Poesía Aurora Luque se da cita con alumnado de Humanidades en la Villa Romana de Río Verde. En este enclave arqueológico, la autora realiza una lectura de poemas de la antigüedad grecolatina, tendiendo un puente entre la tradición clásica y la sensibilidad contemporánea, y mostrando cómo ciertos temas y preguntas siguen vigentes siglos después.
El viernes 17, las niñas y niños del municipio se convierten en protagonistas con el V Premio de Poesía Escolar. Cerca de 2.000 estudiantes de 18 centros educativos participan en este certamen, cuya entrega de galardones se celebra en el Teatro Ciudad de Marbella. La convocatoria consolida el interés de Marpoética por fomentar la creación poética desde edades tempranas y por dar visibilidad a los textos escritos en las aulas.
Diálogos, recitales y un podcast en vivo en espacios singulares
Otro de los bloques destacados de la programación es el ciclo “Diálogos”, que tiene lugar en el Hospital Real de la Misericordia y se reparte entre los días 13, 14 y 16. El primer encuentro cuenta con la presencia del novelista y articulista Juan Manuel de Prada; el segundo se centra en la escritora Marta Jiménez, autora del superventas “Oxígeno”; y el tercero reúne al cineasta Fernando León de Aranoa para hablar de la relación entre el séptimo arte y la escritura. En todos los casos, las conversaciones son conducidas por Javier Vicedo.
Los dos primeros diálogos están precedidos por una sesión de Micro abierto a las puertas del Hospital Real de la Misericordia, en la que cualquier persona puede leer textos propios o ajenos. Esta dinámica permite que el público no solo asista como espectador, sino que también se convierta en parte activa de la programación, compartiendo sus poemas o fragmentos favoritos antes de los encuentros con las figuras invitadas.
El miércoles 15 se reserva para varios recitales que amplían la presencia de la poesía en espacios poco habituales. A primera hora de la mañana, los poetas Basilio Sánchez, médico y ganador del Premio Loewe, y Agustín Pérez Leal, Premio Manuel Alcántara, llevan sus versos al Hospital Costa del Sol en una lectura dirigida a pacientes y personal sanitario. La actividad subraya la capacidad de la literatura para generar acompañamiento y espacios de cuidado en contextos hospitalarios.
Ese mismo día, la poeta, dramaturga y videoartista Juana Dolores presenta su trabajo en la librería DeLibros, mientras que la Premio Nacional de Poesía 2025, Miriam Reyes, ofrece un recital performativo en el Hospital Real de la Misericordia en torno a su libro “Con”. Esta propuesta, de carácter más experimental y rupturista, indaga en las posibilidades de la voz, la presencia escénica y la interacción con el público para acercarse a su obra.
La jornada del jueves 16 se completa con la grabación en directo del podcast “Punzadas Sonoras”, conducido por Paula Ducay e Inés García, en el Museo del Grabado Español Contemporáneo. La sesión permite al público asistir a la cocina de uno de los espacios de pensamiento y literatura con mayor audiencia del panorama actual y refuerza el vínculo del festival con los formatos digitales que están ampliando la conversación cultural.
Tradición, vanguardia y clausura con acento colombiano y flamenco
El tramo final de Marpoética combina lecturas que representan la tradición y la vanguardia poética actuales. El viernes 17, por la tarde, el Hospital Real de la Misericordia acoge una lectura conjunta de Yolanda Castaño, Premio Nacional de Poesía 2023, y Gerardo Rodríguez Salas, ganador del Premio de Poesía Marpoética 2025. Antes de su intervención, se celebra una nueva sesión de Micro abierto, de nuevo con la voluntad de dar espacio a voces no profesionales junto a nombres consolidados.
De forma paralela, el Museo del Grabado Español Contemporáneo presenta el montaje “Cortar pescado en Manila”, de Miguel y Andrés Monteavaro. La pieza propone un diálogo entre poesía y lenguajes audiovisuales contemporáneos, jugando con la imagen en movimiento, el sonido y la palabra escrita para construir un discurso híbrido y visual que se aleja de la lectura poética convencional.
La clausura del festival tiene lugar el sábado 18 en el Teatro Ciudad de Marbella y se articula en torno a la figura del escritor colombiano Héctor Abad Faciolince, autor de “El olvido que seremos”. El narrador mantiene una conversación con el poeta y periodista cultural Antonio Lucas, en la que se abordan cuestiones como la memoria familiar, el compromiso cívico y la relación entre experiencia personal y relato literario.
Tras el diálogo, el cierre musical corre a cargo de Mayte Martín, una de las voces más sólidas del flamenco actual, que aporta el toque final a diez días de intensa vida cultural en la ciudad. El encuentro entre la literatura de Abad Faciolince y el cante de Mayte Martín consolida la línea del festival de tender puentes entre la poesía, la narrativa y la música, y de apostar por formatos en los que las artes se interrelacionan.
Con esta novena edición, Marpoética refuerza su posición como una de las citas poéticas de referencia en el ámbito hispanohablante. La combinación de grandes nombres y nuevas voces, la descentralización de los escenarios, la implicación de colegios e institutos y la presencia en espacios tan diversos como hospitales, museos, bibliotecas, la sierra o el mar muestran la voluntad del festival de acercar la poesía a todo tipo de públicos y de demostrar que el género puede dialogar con la vida cotidiana de la ciudad en múltiples formas y registros.
